A 
Nyulasi Lili, Szenoner Noémi
A Cékl’art évente megrendezésre kerülő képző- és iparművészeti mustra. 2006-ban alakult, megálmodója két fiatal egyetemista alkotó, Nyulasi Lili és Szenoner Noémi.
A program elsősorban eseményekhez – kiállításokhoz és kiállítás-megnyitókhoz köthető, tágabb értelemben azonban a szervezők célja valamennyi akciójával a fiatal alkotók pályakezdését támogatni: megjelenési lehetőséget, felszerelést, technikai hátteret biztosítani, és segítséget nyújtani a terjesztés és értékesítés területén is.
Az alapítók első munkája a 2006. májusában megrendezett Tükör kiállítás, melyet a 2007-es SZÍV kiállítás követett a sikerre való tekintettel.
Az eseményen fiatal képző- és iparművészek kaptak bemutatkozási lehetőséget; a kiállítás bevételét pedig a Szívbeteg Csecsemőkért Közhasznú Alapítvány javára ajánlották fel. A kiállítást Rényi András esztéta és művészettörténész nyitotta meg a Kuplung Kávézóban.
Az esemény sikere, és a kiállításon szerzett tapasztalatok inspirálták a Cékl’art hivatalos megalapítását. Vitathatatlan igény mutatkozik a fiatal, frissen végzett alkotók közvetlen szakmai támogatására, profi menedzselésére. A tehetséges alkotók fejlődésének záloga a folyamatos visszajelzés – mind a szakmai, mind a társalkotók, mind a közönség oldaláról –, a rendszeres megjelenés, a párbeszéd lehetősége.
Ezért 2008-ban ismét megrendezésre került a kiállítás, mely a „Saláta” téma köré szerveződött. A megnyitót egy divatperformance is színesítette, amin az öltözékek szintén a kiállítás részeként vettek részt. Petrányi Zsolt művészettörténész, a Műcsarnok igazgatója mondott megnyitó beszédet. A kiállítás kulcsszava összhangban volt az Európai Unió által meghirdetett Kulturális Párbeszéd Európai Évének programjaival. A kulturális sokszínűségre, az együttélésre, a multikulturalitásra és az élet minden területén tapasztalható színességre terelte a figyelmet.
A Cékl’art célja, hogy a hivatalos fórumokon túl évről évre közvetlen kapcsolódási pontokat alakítson ki művész és befogadó között. A projekt vállalt feladata a hagyományos kiállítási helyeken szokatlan megjelenési formák és felületek kialakításával a kortárs képző- és iparművészetet élővé és a mindennapok részévé emelése. Pályázataink, felhívásaink általában valamely aktuális probléma, vagy annak felvetése köré épülnek.
A Cékl’art 2009. februárjában új rendezvénnyel jelentkezett. A művek az „Áll a bál!” felhívásra készültek, a kiállítás szervező eleme is ehhez kapcsolódott. Több kontextusban is értelmezték a pályázatra beadók a mondatot, volt, aki szó szerint, volt, aki az aktuális gazdasági és társadalmi problémákra asszociált. A művek sokszínűsége, kiállításba rendezése is ezt a mondatot tükrözte. A kiállítás egy héten át az AKKU-ban volt látható, majd a nagy érdeklődésre való tekintettel az Instant Kávézó Ó-ó Galériájában is megtekinthették az érdeklődők további egy héten át. A projecten belül első alkalommal rendeztek aukciót, melyet Wahorn András vezényelt, és melyen a közel 50 alkotásból 30 elkelt.
A 2010-ben 5 éves projekt ismét pályázatot írt ki, melynek tematikája: "Light By Night". Az 5 éves jubileum alkalmából nemzetközi pályázatot hirdettünk, mely során a magyarországi művészek mellett európai országok fiatal képző- és iparművészeinek jelentkezését is vártuk, jó eredménnyel, több erdélyi és fehérorosz művész is kiállított nálunk. A kiállítás helyszíne a Gozsdu-udvar C udvarának pincéje volt, a kiállítást Winkler Nóra köszöntője nyitotta meg. Ez évben is neves zsűri bírálta el a beérkezett pályamunkákat, melynek tagjai voltak: Spengler Katalin, művészeti újságíró, műgyűjtő, Rényi András művészettörténész, az ELTE Művészettörténeti Intézetének vezetője, Bencsik Barnabás, a Ludwig Múzeum igazgatója, Kozma Zsolt, művészeti szakújságíró, és Pados Gábor, műgyűjtő. A kiállítás megnyitóján ismét divatperformansz formájában bemutatásra kerültek a pályázatra beválogatott ruhák, és egyéb iparművészeti tárgyak. A korábbi évekhez hasonlóan idén is katalógus készült a kiállított munkákról, melynek előszavát Rényi András írta.
A tematikus kiállítás résztvevőit és alkotóit pályázati rendszerben választjuk ki. Minden év végén pályázati kiírást jelentetünk meg, melyre bárki jelentkezhet tervrajzaival, ötleteivel. Képzőművészeti alkotásokat, installációkat, kollázsokat, ruhákat és kiegészítőket (ékszerek, táskák, cipők, stb.) egyaránt várunk. A pályázaton való részvétel egyetlen feltétele, hogy a résztvevők vállalni tudják a műalkotások önerőből történő elkészítését. A pályázat minden esetben egy kulcsszóhoz, mottóhoz köthető, mely alapján inspirálódhatnak a pályázó művészek, és mely témák minden esetben valamely aktuális probléma felvetésével járnak, a művek jelenthetnek esetleges megoldásokat, újabb problémafelvetéseket, illetve lehetnek csupán reflexiók is.
A beérkezett pályamunkákat zsűri bírálja el és válogatja át, melynek tagjai voltak eddig: Petrányi Zsolt művészettörténész, a Műcsarnok igazgatója, Szoboszlai János művészettörténész, Pőcze Attila, a Vintage Galéria vezetője, Rényi András művészettörténész, az ELTE Művészettörténeti Intézet vezetője, Kozma Zsolt, a Műértő újságírója, Spengler Katalin, műgyűjtő, művészeti újságíró, Bencsik Barnabás, a Ludwig Múzeum igazgatója, Pados Gábor, műgyűjtő.
Az utóbbi évek tapasztalatai azt mutatják, egy-egy pályázat során 200-220 alkotás érkezik a csoporthoz.
A pályázat minden év decemberében kerül meghirdetésre. A beválogatott munkákat pedig a rákövetkező év tavaszán mutatjuk be. A kiválasztott kiegészítőkből, ruhákból a megnyitóra divatbemutató készül. Az eseményre meghívót kapnak a szakma és a sajtó képviselői, galériatulajdonosok, bolttulajdonosok, valamint az alkotókon túl a képző- és iparművészeti iskolák növendékei, egyetemisták. A kiállítás anyagából minden évben katalógus készül.
A rendezvényt követően az alkotások megvásárolhatóak, lehetőség szerint aukciót is szervezünk.
A katalóguson túl a művészek és munkáik internetes megjelenését is biztosítjuk (www.ceklart.com).
Az esemény hivatalos sajtótámogatója a Hölgyvilág, Gyöngy, Glamour, Lakáskultúra, Világgazdaság, Manager magazin, Harvard Business Review, stb. magazinok, napilapok kiadója az Axel Springer.
Több „Cékl’artos” pályakezdő fiatal kapott a nálunk való bemutatkozás után budapesti galériákban kiállítási lehetőséget.
Az elmúlt évek tapasztalatai alapján körülbelül 500-600 ember jelent meg a megnyitón.
A kortárs képzőművészek szempontjából
Társadalmi hatások következtében a kultúra sem maradhat érintetlen a gazdasági változásoktól: egy művésznek ahhoz, hogy alkotótevékenységét űzhesse komoly anyagi és kapcsolati bázist kell kiépítenie maga köré, melyek lehetővé teszik a megfelelő körülményeket, technikai és infrastrukturális feltételeket.
A pályakezdő művészeknek a megjelenés lehetősége korlátozott azokban a körökben, ahol valóban értő közönség visszajelzéseivel találkozhatnak, ahol van lehetőségük felmérni tudásszintjüket, kommunikációs eszközeik hatékonyságát. A kulcsszó még az olyan közvetett alkotóművészetben is, mint a képző- és iparművészet, a kommunikáció. Fontosnak tartjuk, hogy az alkotók ne csak munkáik által, de személyesen is találkozzanak műértőkkel, kritikusokkal, korosztályukkal és más generációkkal – azokkal, akik felé üzeneteiket továbbítják.Ez lehetővé teszi dinamikusabb fejlődésüket, egy élénkebb és egyúttal értőbb kortárs művészeti nyelv kialakulását.
A Cékl’art csoport szempontjából
A Cékl’art célja, hogy hozzáértő, professzionális, folyamatosan képzett és továbbgondolt módon a legkülönfélébb eszközökkel támogassa a kortárs művészeteket. Első munkánk, egy kiállítás megnyitójának szervezése után évről évre önálló projekttel jelentkezünk. Tevékenységünket valós igényekre építjük – közvetlen kapcsolatot tartunk fiatal alkotókkal, művészi ambíciókkal rendelkező diákokkal, hallgatókkal.
A formáció önszerveződő módon jött létre, egyelőre projektjeiben, rendezvényeiben él. Hosszú ideje folytatunk személyes konzultációkat alkotókkal, igyekszünk támogatni megjelenésüket, kapcsolataik szélesítését, alkalmi alkotócsoportok toborzását.
Úgy érezzük, a különleges kiállítás nem csak tematikájában, de a gyakorlatban is megvalósítja a kulturális párbeszédet. Célunk a közvetlen kommunikációra való ösztönzés, mely nem az egyedi és szándékolt tárgyalásokat, hanem a kötetlen, sokoldalú, társasági beszélgetéseket és szellemi vitákat jelenti.
A Cékl’art a kortárs alkotók, illetve az alkotók és befogadók között egyaránt kaput kíván nyitni. Célunk a megértés ösztönzése, az egymás felé fordulás, az érdeklődés felkeltése.
Célunk az értő és a kortárs művészetekben még járatlan közönség egyidejű, közvetlen elérése, a közöttük való kommunikáció ösztönzése.
Szeretnénk felhívni a figyelmet a fel nem fedezett, de folyamatosan dolgozó művészekre. Projektünk központjában a művész áll. A technikai és mesterségbeli tudás folyamatos fejlesztésén és gyakorlásán túl az alkotó lételeme, és fejlődésének záloga a folyamatos visszajelzés, melyre csak akkor van lehetősége, ha munkáit bemutathatja és ezen túl személyes kapcsolatokat épít közönségével.
A Cékl’art ebben kíván segítséget nyújtani. Projektünk arra épül, hogy professzionális körülményeket teremtsünk eddig még nem látott művészeket és alkotásaik bemutatására. A cél az, hogy az első lépéseknél támaszai legyünk a fiataloknak, hogy segítsük őket saját egyéni karrierjük megalapozásában. A hasonló helyzetben lévő, kevéssé ismert vagy még megjelenési lehetőséget egyáltalán nem kapó képzőművészek a kiállításon való részvétellel nem csak bemutatkozási és értékesítési lehetőséget kapnak.
Ezen túl fontosnak tartjuk az Európai Unión belüli kulturális párbeszéd elősegítését is. A fiatal művészek nemzetközi kapcsolatteremtési lehetőségének biztosítása kitűzött célunk, ezt a gyakorlatban különféle kiállítások, fórumok, egyéb projektek szervezésével kívánjuk elérni, melyen a művészek együttesen vehetnek részt. Ezek lehetőséget adnak egymás megismerésére, és elfogadására, a művészek szélesebb körű, nemzeti kultúrájának és sajátos, egyéni vonásainak, gondolatainak átadására.
Célunk:
- a kortárs művészetek, egyedi alkotóformák megértésének segítése a nagyközönség körében
- új kommunikációs csatornák és kapcsolódási pontok létesítése alkotó és befogadó és az egyes szakmai csoportok között a kortárs művészet élővé, dinamikussá tétele
- Az Európai Unión belüli kulturális párbeszéd elősegítése, fiatal művészek nemzetközi kapcsolatteremtési lehetőségének biztosítása
A kiállítás közvetlen eredményei:
- 100-120 fiatal – többségükben eddig ismeretlen vagy kevéssé ismert – alkotó bemutatkozási lehetőséghez juttatása,
- a kiállított művek egy részének értékesítése, ezzel a művészek támogatása,
- a kritikusok, műkedvelők, fiatal alkotók élénk párbeszéd kezdődik, hosszú távú együttműködések, alkotói kisközösségek jönnek létre,
- a művészek inspirációja a téma vagy egyes művészeti technikák továbbgondolására, eddigiek fuzionálása.
A kiállítás közvetett eredményei:
- a közönség nyitottságának növelése a kortárs művészetekre,
- a kulturális párbeszéd témájának képző- és iparművészetek által történő feldolgozása, a vélemények, gondolatok összevetése – párbeszéd generálása a témáról,
- közvetlen kapcsolatokra épülő, a jelen társadalmi helyzetre aktívan reflektáló művészeti nyelv ösztönzése.
